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再造风格熔炉

http://www.sjfsw.com/ 2012/7/29 10:06:12 世界服饰网

  除了两个盛大纪念日、一场完满的告别,以及一个引来议论纷纷的谜团之外,巴黎再次向我们展示了令人目不暇接的风格和创意,证明其时尚之都的魅力依旧不衰。

  Dior(4/39)

  在本次巴黎时装周上,除了2012-2013 秋冬的流行趋势、奇异的帽子、独特的主题和让人着迷的配饰之外,观众还亲眼目睹了当代服装史上值得铭记的一笔,让他们永远记住三个(也许是四个)当代创意天才。

  首先是两个重要纪念日。Alber Elbaz 成为Lanvin 的创意总监已满10 年,新系列集中展示了其十年来广受赞誉的风格,包括一场大型晚会,和在一处费里尼电影场景举行的时装秀——Pink Martini组合也曾在那儿演出。Elbaz 甚至首个出场,演唱了人们耳熟能详的《Que sera, sera》,让我们回忆起他与时尚的初遇。与此同时,另一位创意天才MarcJacobs 与Louis Vuitton 在装饰艺术博物馆举办了一场大型展览,同盛大的时装发布一并来庆祝他们的伙伴关系。在舞台搭建方面,LVMH 再一次显示出对这位设计师不惜工本的厚爱。

  值得铭记的还有一场告别:Stefano Pilati 展示了为Yves Saint Laurent 设计的最后一个系列,从2013 年春夏开始,坐上创意总监宝座的将是当年由Saint Laurent 先生钦点来掌管高级男装成衣的HediSlimane。

  而尽管人来人往,庆祝活动此起彼伏,人们在热闹之余也没有忘记一个谜团:Dior 至今还没有宣布其新任创意总监姓甚名谁。据传言,这次的选择将会比以往任何时候都延续得更长远。

  单单这四场发布,就足以令此次法国时装周声名远播。当然,在各类街谈巷议的背后,伸展台上的衣香鬓影才是时装周的精髓。本季度,巴黎再次充分展示了其“创意熔炉”的强劲实力,各种新颖设计元素必将在明年冬天得到充分运用。

  昨日重现 NOSTALGIA

  如文章开头所说,Alber Elbaz 本季带领我们经历了一段从T 台开始的回忆之旅,讲述了Lanvin 历年的经典概念和已成为其标志的别致的享乐主义。明亮的色调搭配橡胶材质长外套,营造出拥有灵动眼眸的性感尤物形象。黑色或类似黑色的深色调,弧线剪裁的帽子和外套,还有一直受明星们钟爱的长袍也惹人喜爱。最出彩的是设计师对光明之城(巴黎)式装扮的热情:模特戴着用像吊灯挂坠一般大的水晶串成项链,嘴巴和眼睛包裹在运用超现实主义手法织造的织锦中,设计师甚至将镜子用作项链的挂坠—— 一切都象征着浮华和虚荣。

  Louis Vuitton 在卢浮宫的院子里专门搭建了车站,由Marc Jacobs打造的一个个女旅行者在站台上穿梭,现场不时响起尖锐的汽笛声——那是Louis Vuitton 特快专列冲破烟雾抵达站台,带来一场与《哈利·波特》的电影场景相称的发布。这一场景的另一重含义,当然是藉由车站来表现品牌标志性的旅行精神,它已经成为了时装不可或缺的元素。“我们从人来人往的地方的特殊魅力开始,”Jacobs 解释说“,火车和旅途是最让我着迷的,我迷恋旧时代旅行中的浪漫,它能立即唤起一种永恒的优雅。”头戴大号羽饰帽子的模特接踵而至,身边还有搬运工随行,他们有时同时拎三个行李,其中包括精美的皮质帽子和皮草旅行包。服装本身也同样十分优雅华贵:圆摆上衣,弧线剪裁外套,还有长度刚好到脚踝的直筒裤。

  在与John Galliano 分离一周年之后,Dior 的代理设计师BillGaytten 展现出对该品牌历史传统的尊重——只是未免有些复古太过了。高跟鞋让模特的脚背绷紧,百褶裙也再次回归潮流。夹杂着夸张的舞台装,新系列在女性气质十足的外套中加入军装色调,并糅合以梦幻般的印刷图案和色彩。古典音乐与芭蕾相衬,就如同娜塔莉·波特曼与《黑天鹅》一样,已经成为了Dior 的标记。

  回到未来 FUTURISM

  如果说未来主义想要突破原始草图阶段的话,就必须找到一个强大的先驱,那么Chanel 就是这支队伍当之无愧的队长。Chanel 本次将大皇宫的大厅改造成了冰冷的岩洞。Karl Lagerfeld 表示,他是受儒勒·凡尔纳的小说启发,决定把秀场打造成《地心之旅》的场景。模特们打扮成异教圣徒的样子,展示着钟乳石包裹的高跟鞋和原始水晶及石英石点缀的女包。这个系列的色调也别有一番岩石的况味,有坚硬的石墨和煤矿,有形状不一的青金石和玉石,也有光亮的石英石和蓝宝石。闪光卢勒克斯面料的开衫和西服还大胆采用了麝香和紫罗兰水晶色调。

  本场盛大的服装秀共发布了70 多套风格各异的服装和饰品。超大号的针织衫、复古风的色彩搭配,加上阴暗的摇滚风味,仿佛把我们带回了1980年代。值得一提的还有小外套、与瘦腿裤搭配的短上衣,以及按家居服廓型剪裁的大衣等等。

  不过,Lagerfeld 前所未有的洞穴元素主要表现在配饰上面——一种类似于徒步旅行者用的小包。黑白格子外套上点缀金属岩石薄片,小礼服肩部横卧着大颗宝石,与晚礼服配套的手套上镶嵌着原石,大衣和外套的帽子上则装饰尖细的马赛克。而冰晶花边使得轻如羽毛的薄纱晚装更显灵动。另外,用在彩虹色表面的马赛克也向我们展示了另外一种深沉的大地风格。

  作为一流奢侈品牌的一员,Balenciaga 别出心裁地选择在位于巴黎薄格瑞勒区中心水晶塔27 层的航天办公室展示它的秋冬系列。这看上去有一点像电影《千钧一发》中的场景,又有一点《2011 太空漫游》的感觉。艺术家Dominique Gonzalez-Foerster 采用了最少的装置布景,多种元素的混合呈现出品牌的新变革。他布置出一个可触碰的空间,一个既能体现出1980年代享乐主义精神,又拥有新鲜外表的企业总部。这足够给NicolasGhesquire 以灵感,想象出他的新缪斯女神。模特们戴着拼缝手套,手持文件夹,身穿大号大衣,立体感极强的几何线条外套搭配硬度正好的材质,与透明的薄纱、明亮的荷叶边以及具有金属光泽的紧身衣都形成了强烈的对比。

  川久保玲在Comme des Gar ons品牌发布上则展现了超现实主义的设计理念。二维主义成为了本次设计的精髓,模特们身着“平面礼服”,如同穿着剪纸衣服的精致玩偶,又像是从头到脚包裹着印满鲜花的打印纸。

  异国情调 EXOTISM

  Viktor &Rolf 以最著名的皮衣秀拉开了本次巴黎时装周的序幕。这对来自荷兰的双人组合在T 台上掀起野性风潮,狂野皮衣与阿拉伯花叶纹或几何图案的完美结合,营造出浪漫又不失性感的效果。

  Dries Van Noten 这次将东方图案错落有致地印刷在大衣和礼服上:他运用在Victoria &Albert 博物馆的几张照片,借助日本武士和艺伎形象绘制雌雄同体的女人;他将中国龙和金苍鹭绣在夹克上,并加入军旅元素细节。闪亮的绿松石看起来则有点像新加坡或北京的旧漆楼。

  为让Hermes 本季的新品夺人眼球,Christohe Lemaire 往返于南美洲和巴黎,将褶皱皮裤、宽松礼服、骑士风格披风和整套西服纳入本季主打设计。T 台周边景象如万花筒般千变万化,小跑的马驹和镶嵌星星图案的墙壁让观众如同走进一千零一夜中的阿拉伯世界。

  Marco Zanini在本季Rochas的发布会上也一改以往从电影或肖像获取灵感的路线,而是以他收藏的瑞典陶瓷艺术家Wilhelm Kage 的作品为出发点,创作了贯穿整场秀的几何图案与印花。连身裙、风衣外套、裤装全部覆盖以陶瓷作品为灵感的手工印花。闭场的晚礼服系列以通身陶瓷印花散发迷醉艺术格调,或是配以充满异域风情的夸张金属项链,带来柔和与锋利的冲突之美,或是在腰际、胸前饰以蝴蝶结,增添纯真浪漫的味道。

  “重返”1970 年代的还有设计师Giambattista Valli,他放弃了优雅的女装风格,转向充满异域风情的几何图案,模特们如同身披一幅幅抽象画,此外,丝网薄绢纱营造出朦胧神秘的意境。

  “民族风概念跟我们的文化紧紧相连,必将创造一段历史记忆。”Valentino 的设计组合Maria Grazia Chiuri 和Pier Paolo Piccioli说道,“我们巧妙地运用了叠合技术,把不一样的东西放在一起。”衬衫用皮草作花边,皮夹克采用圆形的肩部设计,男式齐膝短裙用到了高腰元素。至于长裙,性感点在脚踝处: 他们用绑带式的探戈舞鞋来提升整体效果。薄纱刺绣好像十字绣,挪威针织和水晶装饰相得益彰。

  外套采用了皮革前胸的设计,别有一番军装风味。而白衬衫将不同的面料和深浅不一的白色拼接在一起,似乎想要表达一种情绪上的困惑。

  简洁优雅 ELEGANCE

  Phoebe Philo 的审美仍然显得本质而纯粹。怀有八个月身孕的设计师本次选择在位于Rue de Grenelle 的工作室直接进行发布,讲述Cline 优雅的新篇章,整个场地小到刚好能容纳25 个人。新系列整体围绕干净与几何的概念展开。在不同的材料重量和自成一格的逼真图案之间,真皮与仿皮巧妙地组合。皮毛的艳丽颜色,似乎是模仿Giacomo Balla 和SonyaDelaunay 的未来主义作品。军装风后腰带强调腰部,爱尔兰针织衫被网眼薄纱覆盖,裤子的剪裁宽大有力。

  Haider Ackermann 的设计更突显一种含蓄的性感风格,勾勒出他心目中完美女性的形象,他的设计被比作弗兰克·辛纳屈的音乐,介于欢快激昂与清新甜美之间。“我(以前)寻找的是一种纯净的感觉,以表达简约的审美情趣,不过我正在逐渐改变自己对女性魅力的看法。” Ackermann 计划创造新的设计风格,在优雅之余更注重对女性躯体线条的修饰,显得更具诱惑力。他的设计包括连身长裙、凸显身材轮廓的小外套、修饰腿部线条的紧身长裤和极其性感的皮裙。

  Chlo 的系列更具巴黎风情。T 台上的模特们看起来像一群花仙子。设计师Clare Waight Keller 将浪漫的法国风情与休闲的英伦风情糅合在一起。提到运动休闲风与优雅女人风的融合,她说:“这是一个意想不到的组合,它将纯真与刚强完美地融为一体。”对此,我们从低胸礼服和衬衫中运用的轻薄真丝和三维立体蕾丝花边就可窥见一斑。

  像男孩一样 BOYISHNESS

  比起依依惜别之情来,Pilati 本季更多展现了他对品牌的忠心耿耿。

  这位意大利血统设计师选择了Yves Saint Laurent 创造的经典形象,性感而妖娆,带几分Robert Mapplethorpe 镜头下的情欲。“我的工作是不断谋求进步,”设计师解释说,“别人希望我恢复这个时装屋昔日的荣耀,在7 年时间里,我经历了年复一年的经济危机和预算紧张,与四个首席执行官通力协作,在很大程度上修复了品牌惊人的损失。这一经历也带给我许多收获,让我明确了自己真正感兴趣的事物,在对未来的谋划中树立起了更加长久的、个人的、有针对性的挑战目标。”对称的轮廓在这个系列中脱颖而出。

  加宽的肩膀、网眼面料、皮革、高腰长裤、大V 领,点缀些许街头韵味和3D效果的马蹄莲印花及绣花,同样的花样甚至出现在项链上。设计师重新诠释了Yves Saint Laurent 经典的吸烟装设计,缔造出了性感的中性风格。

  “在全球范围的不确定、混乱的过渡时期氛围中,我想强调女性本身的主观能动性,让她们看起来显得更加果敢而有行动力。我把肩线加宽了几公分,既达到了想要的效果,又没有牺牲柔软的悬垂和线条。”

  设计师Miuccia Prada 将人们带回上世纪70 年代,当时在男装中流行的西装裤、短裤和宽大外套被巧妙运用在本季Miu Miu 的新品中。女装融入领结、花边襟饰等元素,点缀着777 片玻璃碎片的棉布衣摆同样引人瞩目,千变万化的阿拉伯式花纹也成为Miu Miu 新一季的代表。

  Jean Paul Gaultier 则摆脱条条框框的桎梏,从作家圈中获得灵感,他充分运用一些男装设计元素,创造出独特的装饰风格,使得女式皮衣和西服看起来线条更加简洁,却更富于视觉冲击力。

  Junya Watanabe 的设计也趋于男性化,他的“理想衣橱”中收入风衣、大衣和短上装。Stella McCartney 本季的设计同样增添了些许“阳刚之气”,在制衣过程中摒弃了各种繁琐装饰,褶边短裙上的层层蕾丝被视为画蛇添足,少女们偏爱的粉嫩色系也不再采用。

  黑色童话 GOTHICISM

  Givenchy的形象更偏向于哥特。Riccardo Tisci创造出一个吸血鬼,她性别不定,风格朴素而充满色情意味。她的脸上闪耀着圆形金属耳环的金色反光,带一丝原始部落风情,黑色的服装强调了她对神秘黑暗的热情。皮草与透明雪纺的神奇组合,衬托出属于夜晚的色彩,仿佛流淌的血液和跳动的心灵。这个系列充满现代气息,绝非传统的红地毯礼服。

  明艳的蓝色、橙色和紫色背心配上花边和刺绣,开启了GuyBourdin世界的大门。Sarah Burton为Alexander McQueen设计的新系列极具想象力和破坏力。T 台就像阿凡达世界,出没着飘逸的仙女和轻盈的动物,组成一个充满了奇特生物的迷人世界。模特扮演铂金色头发的复制人,脸被护目镜隐藏起来,脚蹬巨大的金属装饰凉鞋。长礼服运用大量材料包括羽毛、蕾丝、锦缎、皮毛等,仿佛是在炫耀自己。

  带有洛可可花纹的原始皮毛搭配蓬蓬裙式小礼服,露出火红的蒙古式上衣以及许多精致细节,比如用皮草制作的小绒球。金属感锦缎膨胀出细碎的褶皱,搭配如同盛开花朵般的薄纱,营造出宫廷感。设计师采用大量的透明硬纱,褶皱的面料包裹着模特,使她们如神像般沉浸在柔嫩的粉色、热烈的红色和夜的黑色中。

  Nicola Formichetti 为Mugler 创造的尤物也十分神秘。其最初灵感来自该品牌历史上曾经的一个系列:1997 年Thierry Mugler 设计的昆虫造型。狂野的女性气质将模特们变成危险的忍者武士。白色象征妖娆妩媚的蛇,硬朗的外套则充分展现男性特质。薄纱点缀的紧身服使得肩部若隐若现,风格突兀的皮草和蛇形衣领更是打开了动物王国的大门。

  Ann Demeulemeester 在钢琴音乐的伴奏下向观众们讲述着一个个阴郁的故事。模特们的发型被设计成各种几何图形,发间装饰着乌黑的羽毛。她们从头到脚包裹在中性风格的衣饰中,在T 台上款款而行。拖到脚背的紧身衣勾勒出纤细的身材,又因为独特的剪裁设计露出优雅的背部。她们脚上穿的是长及膝盖的靴子,风格可追溯到18世纪的火枪手们穿着的军靴。

  而在设计师Rick Owens 的秀场上,四周的墙壁散发着炽热的红光,照亮了昏暗的夜晚,设计师将模特们变身为中世纪的女巫,又像是邪教信徒。她们头戴遮蔽面容的网状编织羊毛帽,足蹬巨大的坡跟鞋,走起路来令周围的观众感到头晕目眩。Owens 称自己的设计是“介于Marlene Dietrich 那样的美女与丑女之间的”自相矛盾的组合。“我想向人们展示一个由冲动主宰的原始世界。”他说。除了风格上的大胆组合,Owens 的设计同样给观众们留下了深刻的印象:首先是骑士风格的灰色羊毛披风和长裙,之后是短款皮夹克,线条显得更加柔和。

  在整场秀中,大羊毛翻领同样逼人眼球。

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